Ildebrando Pizzetti: Messa di Requiem; Corrado Margutti: Kyrie op. 60 & Sanctus op. 54 aus Missa Lorca; Lorenzo Donati: Sicut Cervus; Marco Saccardin, Bariton, Erato Choir, Dario Ribechi; # Dynamic CDS8017; Aufnahme  04.-07.07.2023, Veröffentlichung 19.07.2024 (51’52) - Rezension von Guy Engels

Im Opernland Italien gilt Ildebrando Pizzetti als einer der ersten Komponisten, der neben Bühnenmusik auch rein symphonische Werke und Chormusik schrieb. Pizzetti war eine der führenden Musikerpersönlichkeiten Italiens in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts – allerdings auch ein bekennender Faschist. Read More →

Wenn der große Saal der Philharmonie vollbesetzt ist und das musikalische Resultat sich sehen und hören lassen kann, dann hat man wohl alles richtig gemacht, meint Pizzicato Mitarbeiter Alain Steffen. Das von der Philharmonie Luxembourg initiierte Amateur-Symphonieorchester Orchestre de la Place de l’Europe (OPE) ist ein Projektorchester, deren Musiker ein Progamm pro Saison erarbeiten und in der Philharmonie vorstellen. Read More →

Wolfgang Amadeus Mozart: Sämtliche Messen Vol. 3: Messe KV 167 C-Dur "Missa in honorem Sanctissimae Trinitatis" + Missae brevis D-Dur KV 194 + KV 275 B-Dur; Carolina Ullrich (Sopran), Elvira Bill (Alt), Patrick Grahl (Tenor), Dominik Köninger (Bass), WDR Rundfunkchor Köln, Kölner Kammerorchester, Christoph Poppen; # Naxos 8.574497; Aufnahme 10.2021 + 09.2022, Veröffentlichung 28.06.2024 (69'34) – Rezension von Uwe Krusch

Bei der Einspielung aller Messen von Wolfgang Amadeus Mozart haben die Interpreten für den dritten Teil der Serie drei kurze Werke genommen, die der Salzburger Fürsterzbischof Hieronymus von Colloredo in Auftrag gegeben hatte, der kurze Vertonungen bevorzugte. Read More →

Turkish Flavours, 100 Years of Turkish Symphonic Music;  Ahmet Adnan Saygun: Ayin Raksi op. 47; Cemal Resit Rey: Enstantaneler; Ulvi Cemal Erkin: Senfonik Bölüm; Necil Käsim Akses: Poeme für Violine & Klavier; Ferit Tüzün: Türk Kapricyosu;  Mahir Cetiz: Nehrin Düsleri; Fazil Say: Sahmeran op. 85 für Cello, Percussion & Orchester; Zeynep Gedizlioglu: Kayip Sessizligin Anisina Ragmen; Sinem Altan: Streichquartett Nr. 1, Hircin; Onur Türkmen: Gel; Alican Süner, Geige, Iris Sentürker, Klavier, Jamal Aliyev Cello, Tansu Karpinar, Schlagzeug, Emmanuel Coppey, Abigel Kralig, Violine, Mathis Rochat, Viola, Paul Heyman, Cello, Deutsches Symphonie-Orchester Berlin, Howard Griffiths; # Prospero PROSP0093; Aufnahmen 2023, Veröffentlichung 07.06.2024 (50'41, 49,50) - Rezension von Remy Franck

Diese Sammlung mit türkischer Symphonik und zwei Kammermusikwerken beginnt mit dem fulminanten Ritualtanz Ayin Raksi von Ahmet Adnan Saygun (1907-1991) und wird fortgesetzt mit einem Werk des bisher wenig aufgenommenen Cemal Resit Rey. Enstanteler (Momentaufnahmen) besteht aus fünf sehr kurzen Tondichtungen, wobei die Themen und natürlich auch die Musik so unterschiedlich sind wie Fischer mit ihren Netzen, eine blinde Bettlerin, Tauben in Eyüp, eine leere Moschee und ein Fest. Read More →

Christopher Alan Schmitz: Violin Concerto + Symphony No. 1; Amy Schwartz Moretti Violine, London Voices, London Symphony Orchestra, Stefan Sanderling; # Navona Records NV6627; Aufnahme 09.2023, Veröffentlichung 10.05.2024 (44'11) - Rezension von Remy Franck

Das Violinkonzert des heute 51-jährigen amerikanischen Komponisten Christopher Alan Schmitz beginnt sehr zart mit einem als ‘Dark’ bezeichneten Satz, der dann aber dramatischer wird, wobei sich die Geige nicht vom Orchester beeindrucken lässt und flink davon eilt, mit dem Orchester auf den Fersen. So entwickelt sich ein spannendes Katz und Maus-Spiel, nach dem sich die Geige in einer Kadenz charakterstark behaupten kann, ehe eine gemeinsame Coda den Satz schwungvoll beendet. Read More →

Valentin Silvestrov: Symphonie für Violine & Orchester (Widmung) + Postludium für Klavier & Orchester; Janusz Wawrowski, Violine, Jurgis Karnavicius, Klavier, Lithuanian National Symphony Orchestra, Christopher Lyndon-Gee; # Naxos 8.574123; Aufnahme 05.2022, Veröffentlichung 10.05.2024 (63'09) – Rezension von Remy Franck

Valentin Silvestrovs ‘Dedication’, eine Symphonie für Violine und Orchester (1990-91), ist eine typische Sinfonia Concertante und darüber hinaus ein langer musikalischer Fluss mit wechselnden Stimmungen in einem Klangraum, der nicht mehr von dieser Welt ist. Read More →

How well does the symphonist Bruckner write for the voice and especially for the choir?
I think it’s important to emphasize that Bruckner comes from the choral tradition. He was a chorus boy in St. Florian and also trained as an organist there. So he really came from church music and wrote for chorus, chorus and orchestra as well as chorus and organ from an early age. He was also a fanatical counterpoint player, I would say. Read More →

Anton Bruckner: Messe Nr 2 e-Moll + Ave Maria WAB 6 + Locus iste WAB 23 + Virga Jesse WAB 52 + Os justi WAB 30 + Christus factus est WAB 11 + Aequale Nr. 1 WAB 114 & Nr. 2 WAB 149 für 3 Posaunen + Werkeinführung "Bruckners Welt - Die Messe in e-moll" von Markus Vanhoefer; Chor des Bayerischen Rundfunks, Münchner Rundfunkorchester, Peter Dijkstra; # BR Klassik 900940M; Aufnahme 10.2023, Veröffentlichung 03.05.2024 (61’37, 71’43) - Rezension von Guy Engels

Zum 200. Geburtstag von Anton Bruckner – am 4. September 2024 – wird vor allem das symphonische Werk in seinen sämtlichen Werkschritten neu beleuchtet. Das wundert kaum, denn Bruckner strebte danach, Symphoniker zu sein, „weil darin stets mein Lebensberuf bestand“, wie er selbst schrieb. Read More →

Bruno Monsaingeon, at the very beginning of Filmer la musique, you legitimize your undertaking by saying that « if words stumble over sounds, images reinforce them. » Does that mean you’re filming as a musician, given that you’re a violinist?
I could never have made my films without my knowledge of the repertoires of the violin, the piano, the cello and the quartet. What’s more, as a filmmaker myself, I necessarily have a relationship with the score. The idea is not to make a documentary about music, but to film it for its own sake. Read More →

As a conductor, researcher, and leader of major Hungarian cultural institutions, you have a wide range of responsibilities. Which one is closest to you?
At about the age of 15, I decided that music would be my vocation, the most important thing in my life, after my family. I founded the Purcell Choir and the Orfeo Orchestra in the early 1990s, when I was still a university student, and I also began my teaching career at the Liszt Academy of Music in Budapest, and although I have conducted several symphony orchestras over the years and have been asked to conduct several times at the Hungarian State Opera, these ensembles are still of fundamental importance to me. Read More →