Das Album bietet drei Werke von Grzegorz Fitelberg an. Dieser war als Dirigent, Geiger und Komponist eine der prägenden Persönlichkeiten des polnischen Musiklebens an der Wende zum 20. Jahrhundert.
Seine Persönlichkeit und sein künstlerischer Mut halfen, die moderne polnische Musik maßgeblich mitzugestalten. Sein Name ist untrennbar mit der Bewegung Junges Polen und dem Kreis um Karol Szymanowski verbunden. Die Musik Fitelbergs zeugt von großer Ausdruckskraft und Originalität. Spätromantische Intensität, das Gespür für moderne Strömungen, anspruchsvolle Orchestrierung sowie eine tiefe nationale Identität prägen sein Werk. Damit verbindet er stilistisch die Traditionen der Schule um Zygmunt Noskowskis, in der er ausgebildet wurde, und moderne Wege der Generation Szymanowski.
Schon mit Mitte Dreißig hörte er auf zu komponieren und konzentrierte sich aufs Dirigieren. Einige seiner Kompositionen lagen nur in unvollständigen Manuskripten vor. Jan A. Jarnicki initiierte, dass die Entwürfe des Konzertes und zweiten Symphonie von Jozef Domzal zu spielbaren Partituren ausgearbeitet wurden und hier ihre Ersteinspielung erfahren haben.
Das Violinkonzert des 23jährigen Fitelberg ist nur in den ersten beiden Sätzen und 69 Takten des Finales überliefert. Mit jugendlicher Energie und kühner musikalischer Sprache überzeugt der erste Satz. In die klassische Sonatenform sind lyrische Themen sowie eine dramatische Entwicklung eingebaut, während die Solostimme brillante Virtuosität zeigt. Der zweite Satz entfaltet eine lyrische Atmosphäre mit Momenten stiller Besinnung. Den dritten Satz hat Józef Domzal im Stil Fitelbergs, wie der ihn im frühen 20. Jahrhunderts anwendete, rekonstruiert.
Fitelbergs Symphonie Nr. 2 ist eine ambitionierte, aber unbekannte Komposition. Das nur fragmentarisch erhaltene Werk zeugt in den erhaltenen Stimmen der Holzbläser und Streicher von ausgeprägtem Gespür für Orchestrierung. Die fehlenden Stimmen wurden historisch und stilistisch sorgfältig rekonstruiert. Die Symphonie steht an der Schnittstelle zwischen Spätromantik und Frühmoderne. Die reiche Chromatik, fortgeschrittene Orchestertechniken, Harmonik und das ausgeprägt Dramatische zeigen Fitelbergs Interesse an Mahler und Strauss. Melodische und rhythmische Einflüsse polnischen Ursprungs bindet er subtil ein.
In der Polnischen Rhapsodie kombiniert Fitelberg eine moderne musikalische Sprache mit nationaler Inspiration. Die rhapsodische Form bietet Freiraum für eine organische Entfaltung musikalischer Ideen aus einer lyrisch atmosphärischen Einleitung hin zu dramatischeren und energiegeladenen Episoden. Polonaise- und Mazurka-Rhythmen werden transformiert in das spätromantische modernistische Idiom und nicht als direkte Zitate eingeflochten. Auch hier setzt er gekonnt die Orchestrierung für abgestufte klangliche Effekte ein.
Violinist Wojciech Niedziólka hat die Solostimme des Konzertes sicher in der Hand und weiß sie intensiv gestaltet darzustellen. Sowohl die virtuosen Passagen wie auch die ausdrucksvoll sich entfaltenden Episoden mit gezieltem Ausdruck darzustellen.
Das Symphonie Orchester der Musik Akademie Danzig mit seinem Dirigenten Zygmunt Rychert ist tief in die Musik von Grzegorz Fitelberg eingetaucht. Deshalb vermitteln sie die rekonstruierten Werke und die Rhapsodie mit farbenreichem Nachdruck. Das ausgewogen agierende Ensemble bietet somit die Stücke spannungsreich und lebendig gestaltet an.
The album features three works by Grzegorz Fitelberg. As a conductor, violinist, and composer, he was one of the defining figures of Polish musical life at the turn of the 20th century. His personality and artistic courage helped to shape modern Polish music in a significant way. His name is inextricably linked with the Young Poland movement and the circle around Karol Szymanowski. Fitelberg’s music is characterized by great expressiveness and originality.
His work is characterised by late Romantic intensity, a feel for modern trends, sophisticated orchestration and a deep national identity. Stylistically, he combines the traditions of Zygmunt Noskowski’s school, where he was trained, with the modern approaches of the Szymanowski generation.
He stopped composing in his mid-thirties and concentrated on conducting. Some of his compositions existed only as incomplete manuscripts. Jan A. Jarnicki initiated the development of Jozef Domzal’s drafts of the concerto and second symphony into playable scores, which were recorded here for the first time.
Only the first two movements and 69 bars of the finale of the violin concerto by the 23-year-old Fitelberg have survived. The first movement is convincing with its youthful energy and bold musical language. Lyrical themes and a dramatic development are incorporated into the classical sonata form, while the solo part displays brilliant virtuosity. The second movement unfolds a lyrical atmosphere with moments of quiet reflection. Józef Domzal reconstructed the third movement in the style Fitelberg used in the early 20th century.
Fitelberg’s Symphony No. 2 is an ambitious but little-known composition. Only fragments of the work survive, but the surviving parts for woodwinds and strings reveal a keen sense of orchestration. The missing parts have been carefully reconstructed in keeping with historical and stylistic conventions. The symphony stands at the intersection between late Romanticism and early modernism. The rich chromaticism, advanced orchestral techniques, harmony, and pronounced drama reveal Fitelberg’s interest in Mahler and Strauss. He subtly incorporates melodic and rhythmic influences of Polish origin.
In the Polish Rhapsody, Fitelberg combines a modern musical language with national inspiration. The rhapsodic form offers scope for the organic development of musical ideas from a lyrical, atmospheric introduction to more dramatic and energetic episodes. Polonaise and mazurka rhythms are transformed into the late Romantic modernist idiom and not woven in as direct quotations. Here, too, he skillfully uses orchestration to create graduated tonal effects.
Violinist Wojciech Niedziólka has a firm grasp of the solo part of the concerto and knows how to perform it with intensity. He is able to convey both the virtuoso passages and the expressive episodes with deliberate expression.
The Symphony Orchestra of the Gdańsk Academy of Music, conducted by Zygmunt Rychert, is deeply immersed in the music of Grzegorz Fitelberg. This enables them to convey the reconstructed works and the rhapsody with colorful emphasis. The well-balanced ensemble thus presents the pieces in an exciting and lively manner.
















