Jean-Nicolas Diatkine zeigt uns in den Moments Musicaux den einsamen und verbitterten Schubert, der für uns seine Seele auszieht. Die Risse und Klüfte und das Harsche in diesen Seelenkonstruktionen werden umso deutlicher, weil die Tempi unaufgeregt gestaltet werden. Diatkine gibt sich der Musik hin, nicht sentimental, sondern meditativ versinkend in der tiefgründigen Musiksprache. Das führt in den ‘Moments musicaux’ zu sehr persönlichen Interpretationen, die sich am Bild vom trost- und ausweglosen Schubert orientieren.auch die erste Impromptu-Reihe D. 899 zu einem tiefgehenden Seelendrama werden.
Die einfachen, schlichten Schönheiten dieser Musik bleiben zwar nicht außen vor, aber sie verstärken nur die Kontraste, denn Diatkine findet bei Schubert mehr dramatische Ausbrüche als andere Pianisten. Das mag nicht jeder gut finden, weil vielleicht die Schönheit, das Lyrische und der Charme zu kurz kommen. Aber, wie gesagt, das ist es nicht, was Diatkine bei Schubert sucht.
Seine analytisch-tiefgründige Einspielung ist eine gute Alternative zu romantischeren Auslegungen.
In Moments Musicaux, Jean-Nicolas Diatkine shows us a lonely and embittered Schubert who bares his soul to us. The cracks, fissures, and harshness in these soul constructions become all the more apparent because the tempos are unagitated. Diatkine surrenders himself to the music, not sentimentally, but meditatively, immersing himself in the profound musical language.
In the Moments musicaux, this results in highly personal interpretations, shaped by the perception of Schubert as a desolate and despairing figure. Concise accents and restless punctuations also turn the first Impromptu series, D. 899, into a profound psychological drama.
The simple, unadorned beauty of this music is not ignored, but it only serves to heighten the contrasts, for Diatkine finds more dramatic outbursts in Schubert than other pianists. Not everyone may like this, because perhaps the beauty, lyricism, and charm are neglected. But, as I said, that is not what Diatkine is looking for in Schubert.
His analytically profound recording is a good alternative to more romantic interpretations.

















