Serge Prokofiev: Konzerte für Klavier und Orchester Nr. 2, op. 15 & Nr. 3, op. 26: Friedrich Wührer, Klavier, Radio Symphonieorchester Baden-Baden, Michael Gielen; # Vox 2817; Aufnahme 1962, Veröffentlichung 12.2025 (67'15) Rezension von Remy Franck ** (For English please scroll down)
Dass Michael Gielen die Modernität des Zweiten Klavierkonzerts von Prokofiev betonen würde hatte ich erwartet, nur nicht in dem Maße, wie es in der Aufnahme zu hören ist, mit spannenden und ganz besonders detailreichen Orchestertexturen, bei meist eher langsamen Tempi.
Im ersten Satz des zweiten Klavierkonzerts kommt hinzu, dass die Musik so klingt, als nehme man sie in einem mehr oder weniger starken, sich verdichtenden und dann wieder aufhellenden Nebelfeld wahr, aus dem besonders gegen Schluss manchmal massige Klangskulpturen herausragen, die der österreichische Pianist Friedrich Wührer (1900-1975) produziert, der auch für zeitgenössische Musik zu begeistern war. Wührer war einer der Gründer der Internationalen Gesellschaft für zeitgenössische Musik in Wien.
Das Scherzo ist leicht und perlend, aber auch drängend und spannend virtuos, und das Intermezzo kommt danach träge tapsend (aber keinesfalls schwermütig) daher, ehe dann das Finale kontrastreich aufgewühlt erklingt. In den 13 Minuten. die die Interpreten dafür brauchen. kommt mehr zum Ausdruck als in Interpretationen, die schnell dahinfliegen.
Schade, dass das Klavier klanglich so stark dominiert. Man hätte gerne das Orchester besser gehört.
Im dritten Konzert hat der Toningenieur das Klavier ziemlich stark nach links und den Orchesterklang nach rechts gezogen. Das Klavier ist auch motorischeren Passagen nie brutal und harsch, sondern immer noch elegant. Die Tempi sind übrigens auch in diesem dritten Konzert eher auf der langsamen Seite und die Spieldauer liegt um die zwei Minuten über dem, was normalerwiese gebraucht wird. Sehr charmant ist die Lieblichkeit im sehr langsamen Satz.
I had expected Michael Gielen to emphasize the modernity of Prokofiev’s Second Piano Concerto, but not to the extent that can be heard in the recording, with exciting and particularly detailed orchestral textures, mostly at rather slow tempos. In the first movement of the Second Piano Concerto, the music sounds as if it were being perceived in a more or less dense field of fog that thickens and then clears again, from which, especially towards the end, massive sound sculptures sometimes emerge, produced by the Austrian pianist Friedrich Wührer (1900-1975), who was also enthusiastic about contemporary music. Wührer was one of the founders of the International Society for Contemporary Music in Vienna.
The scherzo is light and sparkling, but also urgent and excitingly virtuosic, and the intermezzo that follows comes across as sluggishly stumbling (but by no means melancholic), before the finale sounds turbulent and rich in contrast. The 13 minutes it takes the performers to play it express more than interpretations that fly by quickly.
It’s a pity that the piano dominates so strongly in terms of sound. One would have liked to hear the orchestra better.
In the third concerto, the sound engineer has pulled the piano quite strongly to the left and the orchestra sound to the right. Even in the more motoric passages, the piano is never brutal or harsh, but always elegant. Incidentally, the tempos in this third concerto are also on the slow side, and the playing time is about two minutes longer than what is normally required. The loveliness of the very slow movement is very charming.
