Another Dawn: Erich Wolfgang Korngold: Violinkonzert D-Dur op. 35 - Joseph Achron: Violinkonzert Nr. 3 - Christos Samaras: Lamento für Violine & Orchester; Tassilo Probst, Violine, Thessaloniki State Symphony Orchestra, Daniel Geiss; # Berlin Classics 0304466BC; Aufnahme o.A., Veröffentlichung 30.01.- 20.2.2026 (67'12) - Rezension von Remy Franck ** (For English please scroll down)
Das Violinkonzert von Erich Wolfgang Korngold ist voller bezaubernder Melodien. Das Werk zeichnet sich durch seine Lyrik und seine wunderschönen, gesanglichen Melodielinien aus. Tassilo Probst interpretiert das Konzert mit großer Sensibilität. Er ist sowohl in den langsamen als auch in den schnellen Sätzen sehr inspiriert und ausdrucksstark, und legt dabei eine bezaubernde Finesse an den Tag.
Alle Themen des Violinkonzerts stammen aus Filmmusiken – ‘Another Dawn’ und ‘Juarez’ für das Moderato Nobile, ‘Anthony Adverse’ für die Romance und ‘The Prince and the Pauper’ für das Finale -, aber Probst gelingt es, den Filmmusikcharakter zu vermeiden und die drei Sätze als schöne, erfüllte und reine Musik zu interpretieren. Er tut das souverän und technisch meisterhaft. In Daniel Geiss hat er einen Dirigenten zur Seite, der ihn und das bestens disponierte Orchestra aus Thessaloniki in einen fesselnden Dialog einbindet.
Auf seinem ersten, von den ICMA ausgezeichneten Album hatte Tassilo Probst mit Maxim Lando am Klavier Joseph Achrons Sonate für Violine & Klavier Nr. 2 gespielt. Jetzt wendet er sich erneut diesem litauisch-amerikanischen Komponist Komponisten zu.
Achron (1886-1943) hat sein drittes Violinkonzert 1939 als Solist unter der Leitung von Otto Klemperer mit dem Los Angeles Philharmonic Orchestra uraufgeführt.
Der erste Satz, Allegro non troppo, fällt durch seine rhythmische Vielfalt, Polytonalität und seine den Solisten herausfordernde Virtuosität auf. Der Satz enthält eine sich raffiniert entwickelnde, dreiminütige Kadenz.
Es folgt ein wunderschön lyrisches Cantabile, dessen tief emotionalen Ausdruck der Solist bewegend zum Ausdruck bringt.
Der dritte Satz ist mit Dance giocoso überschrieben und erinnert an die Musik von Bartok oder Stravinsky. Probst und das Orchester umgarnen sich lebhaft in einem Musizieren, das vom Zuhörer volle Aufmerksamkeit abverlangt.
Das viertelstündige Lamento des 1956 geborenen Griechen Christos Samaras ist nicht unbedingt das, was man sich unter einem Werk mit diesem Titel vorstellt. Es ist trotz auch melancholischer und ruhiger Passagen aufgewühlt, dramatisch, leidenschaftlich und somit Ausdruck einer revoltierenden Trauer. Die spannungsvolle Interpretation fesselt den Hörer.
Erich Wolfgang Korngold’s violin concerto is full of enchanting melodies. The work is characterized by its lyricism and beautiful, song-like melodic lines. Tassilo Probst performs the concerto with great sensitivity. He performs both the slow and fast movements with great inspiration and expressiveness, displaying an enchanting finesse.
All the themes in the violin concerto come from film scores – ‘Another Dawn’ and ‘Juarez’ for the Moderato Nobile, ‘Anthony Adverse’ for the Romance, and ‘The Prince and the Pauper’ for the finale – but Probst manages to avoid the film music character and interprets the three movements as beautiful, fulfilled, and pure music. He does so with confidence and technical mastery. In Daniel Geiss, he has a conductor who engages him and the well-disposed Thessaloniki Orchestra in a captivating dialogue.
On his first ICMA award-winning album, Tassilo Probst played Joseph Achron’s Sonata for Violin & Piano No. 2 with Maxim Lando on piano. Now he returns to this Lithuanian-American composer.
Achron (1886-1943) premiered his Third Violin Concerto in 1939 as soloist with the Los Angeles Philharmonic Orchestra under the baton of Otto Klemperer.
The first movement, Allegro non troppo, is notable for its rhythmic diversity, polytonality, and virtuosity, which challenges the soloist. The movement contains a sophisticated, three-minute cadenza.
This is followed by a beautifully lyrical cantabile, whose deeply emotional expression is movingly conveyed by the soloist.
The third movement is entitled Dance giocoso and is reminiscent of the music of Bartok or Stravinsky. Probst and the orchestra engage in lively interplay that demands the listener’s undivided attention.
The quarter-hour-long Lamento by Christos Samaras, a Greek composer born in 1956, is not necessarily what one would expect from a work with this title. Despite its melancholic and quiet passages, it is turbulent, dramatic, passionate, and thus an expression of rebellious grief. The exciting interpretation captivates the listener.
